材料：王老师是一名新入职的高中数学教师，刚刚上了一周多课，就发现班上学生对她的课不感兴趣，有些学生上课“开小差”，有些学生一脸困意。她原以为是这些学生对学习不积极，经深入了解，发现她讲的知识很多学生都已经在课下学习中掌握了，所以对自己目前讲的教学内容感到太容易，觉得无聊。于是王老师大幅度提升了课堂教学内容和家庭作业的难度，以为这可以引起学生的兴趣。结果这回学生们却反映上课听不懂，作业不会做。王老师苦思冥想，为什么自己教学效果不好？随后她向数学教学经验丰富的张老师请教，如何才能把握好数学教学内容的难度。张老师跟王老师说：“你要让学生跳一跳能摘到桃子。”
问题：
（1）请用维果茨基的理论，分析王老师的教学存在什么问题。（10分）
（2）结合案例，指出如何让学生“跳一跳能摘到桃子”。（8分）
参考答案
参考解析
【分析题】
【分析题】
材料：
音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，它还能表达感情。你可以津津有味地欣赏一首巴赫的序曲，好像观赏精美的波斯地毯一样，可是乐趣也只限于此。莫扎特则不然，听了他的《唐璜》前奏曲，你不可能不怀有一种复杂的心情。它充满了魔鬼式的欢乐，但又使你有一定的心理准备去迎接恐怖的世界末日。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章，你会觉得那是狂欢的音乐，响亮的鼓声如醉如狂，从头到尾交织着一种不寻常的悲伤之美。莫扎特的乐章又是乐式设计的杰作。
贝多芬所做的，是把音乐完全用作表现心情的手段，完全不把设计乐式本身作为目的。也正是这一点，使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人。不错，他一生非常保守地使用旧的乐式，但是他给它们注入惊人的活力和激情，包括产生于一定思想、信念的那种最高的激情，结果不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出在感情的风暴下竟还有什么乐式存在了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式（这是从莫扎特幼年的一个前奏曲里借来的），跟着又使用了另外几个漂亮的乐式。这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了。于是，在只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。他这么做，只是因为他觉得非如此不可，而且还要求你也觉得非如此不可呢。
这就是贝多芬之谜。他有能力设计最好的乐式；他能写出使你终身受用不尽的乐式；他能挑出那些最枯燥无味的旋律，把它展开得那样引人，使你听上一百次也每次都能发现新东西：一句话，你可以拿所有用来形容以乐式见长的作曲家的话来形容他，但是他的病症，也就是不同于别人之处，在于那激动人心的品质。他能使我们激动，用他那奔放的感情左右我们。一位法国作曲家听了贝多芬的音乐觉得不舒服，说：“我爱听了能使我入睡的音乐。”是的，贝多芬的音乐是使你清醒的音乐，而当你想独自一个静一会儿的时候，你就怕听他的音乐。
懂了这个，你就从18世纪前进了一步，也从旧式的跳舞音乐前进了一步，不仅懂得贝多芬的音乐，而且也能懂得贝多芬以后最有深度的音乐了。
（节选自萧伯纳《贝多芬之谜》）
问题：
(1)“这就是贝多芬之谜”的“这”指的是什么？
(2)根据文意，举例说明从巴赫到莫扎特到贝多芬在音乐创作上的发展变化。
