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案例:教学内容:学习立卧撑教学目标:(1)采用素质练习,发展学生的上肢力量和力量耐力。(2)启发学生积极思考、开动脑筋,发展学生观察、学习的能力。(3)培养勇敢顽强的意志品质。教学组织:(1)准备活动①队列练习、热身跑(抱团游戏):全班同学围成一个圆,逆时针慢跑,当听到老师喊“2”时,两个同学抱成一团;听到喊“3”时,三个同学抱成一团,以此类推。所有同学必须在3秒内完成抱团,多人或者少人的“团”算组合失败,需向上纵跳3次。②专项练习:俯卧撑。(2)基本部分①立卧撑教法:讲解、示范;循环指导;先分解再完整练习。要求:预备时成立正姿势。A抬头、脚跟离地;B稍提臀;两脚同时蹬地;俯撑时身体成一直线。学法:互相观察、体会动作。②支撑比赛方法:学生面向圆心站立,听到动令后双手支撑地面成俯撑,互相之间比赛,看谁在动作标准的情况下支撑的时间最长。教法:示范、讲解动作要领,让学生了解该练习的意义,调动气氛、鼓励学生。要求:膝关节伸直、手臂垂直于地面,身体成一直线。学法:仔细观察、互帮互助、鼓劲加油;积极参与比赛,争取胜利。(3)结束部分放松练习、课后小结、宣布下课。问题:(1)上述体育课为新授课,简述新授课教学实施阶段的基本要求。(7分)(2)上述体育课案例运用了哪些教学组织形式与教学策略,举例说明。(8分)
根据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,对教学设计中的展开阶段进行分析(7分),并提出改进建议。(8分)【课程名称】《海的百态》【教学对象】七年级学生【教学内容】欣赏《海的百态》【主要目标】通过聆听和感受,体验不同音乐作品对“海”的表现。(其他目标略)【教学过程片段】一、导入阶段(略)二、展开阶段:新课教学1.欣赏(1)观赏油画《九级浪》和浮世绘《神奈川冲浪里》。(2)师问:大海里的风景是怎样的?生答:有时安静,有时狂暴……(3)师:各种状态下的大海还可以用不同的音乐表现出来。聆听肖邦的钢琴练习曲Op.25 No.12,听赏德彪西的交响音画《大海》片段。(4)介绍作曲家。聆听《亚麻色头发的少女》片段。(5)讲解《大海》的创作背景——受到浮世绘的影响。2.编创(1)形体动作的编创练习全班分成5个小组,利用形体动作、表情神态等方式,根据《大海》的不同音响效果,在课上分组练习表现大海的不同状态;组内分角色扮演海浪、海鸥、风、船……(2)对白、旁白、配音的编创练习每组1人负责诵读旁白,如普希金的诗《大海》等;其他学生进行音效配音,如风声,海浪声等。(3)整体编创的练习与表演各组将上述两部分内容整合,进行编创排练,然后分组表演。三、小结(后略)
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,对下面教学设计中的展开阶段进行分析、评价。【课程名称】走进音画——《思乡曲》【教学对象】七年级学生【教学内容】欣赏与创编《思乡曲》【主要目标】1.能理解乐曲各段的情绪与音乐要素的异同。2.用色彩和线条等美术要素表现感受到的音乐。(其他目标略)【教学过程片段】1.导入阶段(略)2.展开阶段:新课教学(1)走进音乐,从音到画①听《思乡曲》音乐,引导学生分析音乐要素(情绪、旋律、速度、力度、音色)。②引导学生分析、寻找音乐要素与美术要素(色彩、线条等)的关联,寻找这两种艺术间的通感。③小结:这就是音乐与绘画间的联系,拿着这把钥匙,我们来探索二者的融合。(2)音画结合之感受与体验播放作品主题部分,教师示范并分享自己是如何应用音画结合的钥匙进行创作的。(3)音画结合之实践将学生分组,小组间根据《思乡曲》的音乐意境进行集体绘画创作。注意组员间的分工与合作;关注音乐是创作的本体,要在聆听的基础上想象。(4)音画结合之分享问:最吸引你的是哪幅画?为什么?你认为哪个作品与音乐结合得贴切?体现在哪?请一组学生介绍其作品,并分享合作过程中的感受与收获。3.小结(略)附:音.画创作说明选择色彩、线条和主题物的基本原则如下:
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,分析课例,并对其新课教学环节进行点评。【课题名称】《线条之美》【教学对象】八年级学生【教学内容】综合艺术——《线条之美》【主要目标】1.通过对不同艺术形式的赏析与实践活动,体验各类艺术形式表现的线条美,理解线条在不同艺术中的表现。2.能演唱《蝴蝶》的主题旋律;能模仿民族舞“三道弯”的体态特征。【教学重点】体验、理解线条在不同艺术中的表现力【教学过程】1.导入(略)2.新课教学:线条在不同艺术中的体现(1)音乐中的线条——赏析格里格钢琴曲《蝴蝶》A.教师钢琴示范,学生模唱主题旋律,感受音乐线条的变化。B.设问:主题旋律进行的特点?塑造了什么音乐形象?(学生回答,教师补充)a.音画视听《蝴蝶》。b.简介挪威民族乐派作曲家——格里格。(2)舞蹈中的线条——赏析《雀之灵》A.教师示范舞蹈,学生辨别教师表现的动物形象。(孔雀舞)B.设问:线条在舞蹈中是如何体现的?(学生回答,教师补充)C.学生模仿民族舞“三道弯”的形态,感受舞蹈肢体线条的表现。D.欣赏《雀之灵》片段,问题引导,学生感受“三道弯”刚柔相济、多姿多彩的线条关。(3)小结——归纳音乐与舞蹈的线条特征。3.延伸与拓展(略)4.总结(略)
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,分析课例,并对其教学设计、教学环节进行点评。【课题名称】草原情曲——《嘎达梅林》与蒙古族歌曲演唱【教学对象】八年级学生。【教学内容】1.学唱:《嘎达梅林》。2.欣赏:《富饶辽阔的阿拉善》。3.欣赏:《天堂》男声独唱版和马头琴独奏版。4.听辨:蒙古族乐队“杭盖”演唱的呼麦歌曲《轮回》。5.器乐演奏:《嘎达梅林》竖笛演奏。【教学目标】1.通过对歌曲《嘎达梅林》的学习,提高对歌唱艺术的兴趣,了解蒙古族声乐艺术的独特魅力。2.了解蒙古族音乐的旋律与结构特点,能视唱部分蒙古族歌曲。3.学会用竖笛演奏部分蒙古民歌,听辨蒙古长调、短调,了解蒙古音乐的伴奏乐器。【教学过程片段】1.导入(1)播放藏族歌曲《翻身农奴把歌唱》视频。(2)通过赏析视频画面中壮丽的草原风光,将同学们的思绪引领到蒙古草原。2.学唱《嘎达梅林》播放腾格尔演唱的《嘎达梅林》视频。简述腾格尔的艺术经历和经典作品。3.欣赏《天堂》男声独唱版和马头琴独奏版音频材料简述腾格尔创作和演唱《天堂》的背景:认识马头琴。4.欣赏蒙古族乐队“杭盖”演唱的呼麦歌曲《轮回》音频材料,介绍呼麦的特点:听辨乐队中的马头琴的音色。5.竖笛演奏《嘎达梅林》——全班齐奏6.课堂总结(略)附:谱例
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,分析课例,并对其教学设计、教学过程进行点评。【课题名称】《长江之歌》一、教学目标【情感•态度•价值观】感受音乐作品中对于祖国山河的赞美和描绘,学生能热爱祖国,热爱大自然。【过程与方法】在聆听、欣赏歌曲的同时,通过小组之间合作讨论的方式理解歌曲各部分所表达的音乐内容。【知识与技能】用圆润饱满的声音有感情地演唱歌曲,体会歌曲的表达的情感。二、教学重难点【重点】能用自信正确的声音有表情的演唱歌曲。【难点】体会各段旋律表达的意境。三、教学准备钢琴、多媒体四、教学过程(一)新课导入教师演唱流行歌手王力宏的歌曲《龙的传人》,从歌曲中听到了我国哪些风景?(长江、黄河)歌曲又是怎样描述长江、黄河的呢?(长江美、黄河壮)长江美的,作者在梦中都常去神游;那它到底有多美呢?今天我们就来学习一首关于长江的歌曲《长江之歌》,去感受长江的魅力。由此引入本课。(二)新课教授1.初步感知(1)教师播放音乐,并提出问题:这首歌曲的速度以及情绪是怎样的?学生经过聆听之后进行回答,教师总结:速度是中速的,情绪是亲切热情的。(2)再次播放音乐,提出问题:整首歌曲都是亲切热情的吗?有没有发生什么变化呢?请同学们来找一找。之后请同学们四人为一组进行讨论,完成之后请小组代表回答,教师总结:第一段是对长江风采的描绘,整个旋律显得亲切热情,第二段是整个歌曲的高潮,淋漓尽致地抒发了对于长江的热爱,整个情绪达到最高点,显得激昂有力。第三段是重复第一段,稍有不同,显得深情流畅。之后进行板书。2.学唱歌曲(1)教师先带领学生进行发声练习,也为了接下来的演唱有一个比较好的状态。(2)教师先进行范唱,能够直观地让学生感受歌曲的意境,感染学生。(3)之后带领学生随琴用“啦”哼唱歌曲的旋律。(4)组织学生自主演唱旋律,并在演唱过程中指出学生演唱不够到位的地方并进行指导(利用奥尔夫的声势动作形象的进行解决)(5)旋律演唱没有问题之后,接下来是歌词的教学,先带领同学们有节奏地朗读歌词,这样可以对歌曲再一次进行巩固,之后尝试将歌词与旋律进行结合。(6)演唱基本已经比较流畅,但是对于歌曲的表现还不够到位,这时教师利用形象带有画面的语言引导学生有感情的演唱歌曲。(三)总结作业课堂的尾声,教师带领学生回顾本节课的重点内容,之后进行总结,长江养育了无数的中华儿女,我们应该由衷地赞美它,热爱它,也热爱我们美好的祖国和自然。课下请学生搜集描绘“长江”的歌曲,下节课进行交流与学习。五、板书设计
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,分析下面七年级音乐课课例,并对其教学设计、教学过程进行点评。【教学课题】海顿和他的《第九十四交响曲》(《惊愕交响曲》)【教学目标】学生通过感受、体验、探究了解海顿的代表作品《惊愕交响曲》第二乐章的音乐特点,并唱会歌曲主题旋律。在聆听音乐的过程中,能够听辨出交响乐队中乐器的不同音色。知道变奏曲式以及变奏手法,并能通过音响对乐曲中的变奏手法进行判断:能够在对比中听辨出欧洲古典乐派的音乐风格,并能够记住这一时期的代表人物海顿及主要贡献。【教学过程】(一)听音模唱1.教师带领学生做听音模唱练习:(1)用“u”演唱。(2)用音名演唱。2.教师带领学生做和弦连接练习。【设计意图】学生在教师的带领下体验古典主义时期的简单和声特点。(二)学唱主题1.教师给出节奏型后引导学生将模唱旋律做节奏变化练习。2.学生听写教师所给节奏音型,并进行练习。3.教师带领学生完整聆听主题旋律,出示主题旋律。4.唱主题感受力度及速度变化。(1)带领学生边看边模仿指挥家的指挥片段,感受强弱力度如何表现。(2)带领学生边指挥边按照强弱视唱主题。(3)教师将指挥换成节拍器带领学生唱主题,在体验强弱力度变化的同时,感受速度相当稳定的特点。【设计意图】学生能在教师的引领下感受古典主题时期力度变化简单、速度相对稳定的特点。同时,训练学生看懂指挥的习惯。(三)体验主题变奏方法1.体验变奏方法之一——附加旋律。(1)依旧用节拍器作为指挥,教师用钢琴演奏附加旋律,将主题进行变化。(2)教师在学生演唱的主题旋律上方用小提琴继续做附加旋律的演奏。2.体验变奏方法之二——变化节奏。(1)教师引导学生变化主题旋律节奏。(2)学生演唱,体验变化节奏的变奏手法。3.体验变奏方法之三——变化音色。(1)教师播放三段音乐片段,回答主题旋律的音色发生怎样的变化?(2)学生视听三段音乐片段,在学案上写出老师提出的问题。第一段:主题旋律是由管乐器演奏的。第二段:主题旋律是由弦乐器演奏的。第三段:主题旋律是由全乐队加定音鼓乐器演奏的。4.体验变奏方法之四——变化调式。(1)教师引领学生按照学案上的提示,将刚才熟唱的主题旋律转换成小调式,写出旋律并演唱。(2)学生根据学案的提示尝试完成并演唱。5.归纳总结变奏曲及变奏曲式。【设计意图】教师在采用不同的方法手段,目的是让学生能够在深度的音乐实践活动中,对各种音乐要素的变化加以充分体验和感受,清楚地认识到作品中所运用的不同的变奏手法。(四)完整聆听《惊愕交响曲》第二乐章1.教师播放音乐,要求学生记录变奏的顺序。2.学生聆听音乐,记录出现的变奏顺序。主题+变奏一(附加旋律)+变奏二(变化调式)+变奏三(变化节奏)+变奏四(变化音色)+主题3.介绍作曲家海顿。奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一,被称为“交响乐之父”。确立了交响乐的规范,形成典型的古典交响曲模式——四个乐章:快板奏鸣曲式一慢板变奏曲式一快板小步舞曲一快板曲终。【设计意图】使学生能在完整聆听音乐的过程中,听辨出四个变奏方法的顺序,验证他们对几种变奏方法是否掌握。借此适时让学生了解海顿对交响乐的重要贡献。(五)总结古典主义时期音乐特点。1.总结古典主义时期音乐特点。和声相对简单、力度变化简单、速度相对稳定、结构严谨规范。2.聆听两个音乐片段,学生从中辨别古典主义时期的音乐。【设计意图】教师通过本课的欣赏教学活动,在让学生学习了解变奏手法及变奏曲式的基础上,引导学生简要总结古典主义的风格特点,并检验学生学习的效果。
依据《义务教育初中音乐课程标准》基本理念,分析课例,并对其教学设计、教学过程进行点评。【课题名称】《大海啊,故乡》一、教学目标【情感·态度·价值观】学习歌曲,体会歌曲优美抒情的特点,让学生养成积极的生活态度,树立热爱家乡、热爱祖国的思想感情。【过程与方法】通过体验、分析、合作等方式,引导主动参与演唱等实践活动,并以此提高自身的演唱表现力。【知识与技能】能用优美抒情的声音有表情地演唱歌曲,并体会歌曲表达的情感。二、教学准备钢琴、多媒体等。三、教学过程(一)新课导入教师展示大海的图片,并提问:同学们对于大海,你们能想象到什么呢?学生回答教师总结:大海是宽广的,是迷人的,摄影家用图片向我们展示了大海的景象。教师进一步询问:同学们,你们知道哪些关于大海的诗句呢?(面朝大海,春暖花开。)大海的美让无数人流连忘返,那么音乐家又会如何表现大海之美呢?由此引出课题。(二)新课教授1.初步感知(1)教师播放音乐,提出问题:这首歌曲的情绪以及速度是怎样的?根据学生的回答,教师总结出“速度是稍慢的,情绪是优美抒情的”,并进行板书。(2)再次播放音乐,提出问题:这首歌曲的节拍有什么特点?学生经过聆听之后进行回答,教师进行总结:歌曲由3/4拍和4/4拍组成,之后引导学生回顾强弱规律,并强调在之后的演唱中表现出来,随后进行板书。2.学唱歌曲(1)教师带领学生进行发声练习,利用柯尔文手势进行发声练习。(2)教师带领学生随琴哼唱旋律。(3)教师带领学生有节奏有感情地朗读歌词。(4)将旋律带入歌词中完整演唱歌曲。(三)拓展延伸提问学生还有哪些关于大海的歌曲,并请同学进行展示,展示完成之后利用互评的方式进行鼓励性评价。(四)总结作业课堂即将接近尾声,请同学们说一说本节课的收获,教师进行总结:我们今天感受了作者对于大海故乡的描绘和热爱,希望同学们在今后的学习中和生活中也能热爱自己的故乡,用自己的方式表达对于它的热爱。课下大家可以搜集下还有哪些热爱故乡的歌曲,下节课分享。四、板书设计
对下面课例进行点评分析。要求:对教学设计进行客观评价其优缺点。绚丽的音色【教学目标】一、学习和了解音乐基本要素——音色。二、通过为一首乐曲的配器伴奏活动,达到知识和能力的迁移。三、学习音色知识,领会音色在音乐表现中的美和丰富情感。【教学重点】感受音色,体会音色的不同。【教具】多媒体。【教学过程】导入:(通过对报纸“动”的探索,初步感受色彩的概念)师:看我手中的这张“报纸”,请你们帮我想一想,怎样做才能让它发出不同的声响?生:揉、吹、打、撕、拍、晃……(师照学生所说配上动作)师:俗话说“察其言,观其行”,请你们再猜一猜,我会在怎样的情绪下,才会有这些举动呢?(师将以上动作重做一遍)生:揉报纸——表明心情很好;打报纸——表明心里愤怒;晃报纸——表明抖灰尘;吹报纸——表现大自然的风声……师:这都说明一个问题,声音是有感情色彩的。一、看看色彩师:不但在我们的语言和动作行为里会流露出很浓的感情色彩,我们还可以通过视觉看到色彩。科学研究表明:颜色进入人眼,能使人产生轻重、冷暖、远近等感受,能使人产生兴奋、烦躁、忧郁等心理效果。一般按人们视觉对自然的经验感受,将色彩分成三大类。(课件显示)师:看到它,容易让我们联想到什么?生:火或热……师:感受到热烈与火爆。第一类暖色——红、黄、橙……(课件显示)师:又感到如何?生:非常冷。师:对,这就是第二类冷色——青、蓝、绿、青、紫……当然,还有第三类中间色。师:在国外,曾经发生这样的事情:一个港口的码头工人举行了罢工,原因是他们提出搬运的弹药箱太重了。这时,颜色专家献了一计——把弹药箱全部改漆成浅绿色。结果出乎意外,罢工停止了。其实,弹药箱的重量并没有改变,只是改变了包装箱的颜色而已。由此可知,色调对于传达人们的心理和情绪有极强的表现力。绘画大师们也常用色调对比来加强情绪的感染力。不仅如此,各国的医疗机构正在尝试一种色谱疗法。这种疗法用途之广是人们难以预料的。法国色彩协会有实验表明:在红色的房间里,人的心脏跳动次数大约每分钟要增加17次,心脏病和高血压病人几乎全部拒绝红色,因此,红色是绝对禁止进入心脏病痛区的。但红色能缓解风湿性关节炎带来的疼痛,还可以提高人的免疫力。二、听听色彩师:文学通过语言的组合表达人的内心情感,美术通过斑斓的色彩为人类营造生活环境。那么,音乐是否也具有这些功能呢?让我们先来听一听用不同形式演唱的声乐作品《牧歌》。(播放男声独唱《牧歌》)师:什么感觉?生:凄凉、孤独……师:独唱《牧歌》给人一种孤寂的心理感受。那么合唱形式呢?我们来感受一下。(播放合唱《牧歌》)师:还感到凄凉、孤独吗?生:不再感到孤独,而是感到辽阔、深远,富有立体感,感受到大自然的美。师:对,合唱的《牧歌》,给人一种宛如置身于一幅水墨画中的感觉,是那么惬意!那样美好!师:再来听一听用西洋乐器单簧管低音区演奏的器乐小品。(播放乐曲)师:我很想听听女同学的说法。生:毛骨悚然,不寒而栗,叫人害怕……师:我们再听一下单簧管高音区演奏。师:还感到毛骨悚然吗?生:不,乐曲充满活力。师:经过对以上声乐和器乐作品的倾听,我们认识到,音乐中也存在着弪烈的感受色彩,它是通过乐器的音色传递给我们的。那么,究竟怎样给音乐中的音色下一个定义呢?(课件显示定义)三、创造色彩师:通过谈色彩,看色彩,听色彩,想必大家对音乐色彩已经有了一定的了解。下面就让我们运用音色知识为法国作曲家圣桑创作的管弦乐组曲《动物狂欢节》的最后一个乐章《动物们的大聚会》配置色彩乐器,好吗?先来猜一猜都有哪些动物参加了大聚会?(聆听乐曲)生:(猜动物)跑得飞快的是——豹、鹿、老鼠。跳着走的是——袋鼠。长着长耳朵的是——野驴。师:我这里有五种小型节奏乐器(串铃、沙球、响板、碰铃、双响筒),你们敲敲看,它们的音色与哪些动物的叫声、动作近似,然后用乐器加以描绘。(学生为乐曲选择、配置乐器)(师对学生的创作进行点评)小结:音乐是一种心灵的语言,它融入了作曲家独特而富有创造性的联想与体验,折射出他们的人格理想与追求。因此,我们可以透过音乐去感受作曲家的内心激流与情感世界。让我们热爱音乐,走进音乐,感受音乐。有关音色的话题就说到这里,下课!
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,对下面教学设计的展开阶段进行分析、评价。【课程名称】梨园风采——《夫妻双双把家还》【教学对象】九年级学生【教学内容】学唱与表演《夫妻双双把家还》【主要目标】1.能理解感受黄梅戏的旋律特点和情感表达。2.两两一组对唱并表演《夫妻双双把家还》。(其他目标略)【重点】通过聆听《夫妻双双把家还》感受黄梅戏的旋律特点和情感表达。【教学过程片段】1.导入阶段(略)2.展开阶段:新课教学(1)走进戏曲,故事到旋律①学生讲述课前查阅的中国四犬爱情故事《梁山伯与祝英台》《孔雀东南飞》《孟姜女哭长城》《天仙配》。听《天仙配》当中的选段《夫妻双双把家还》,引导学生分析故事和戏曲给人的不②同感受。③②引导学生哼唱《夫妻双双把家还》的旋律。④③小结:这就是故事与旋律之间的联系,根据自己的感受加词学唱。⑤(2)故事旋律结合之歌唱感受⑥①观看视频《夫妻双双把家还》,教师和音乐课代表示范对唱并适当加入眼神、表情、动作。⑦②学生说一说自己的感受。⑧(3)故事旋律结合之表演⑨将学生两两分组,根据《天仙配》的故事情节表演《夫妻双双把家还》。注意两两之间的配⑩合:①节奏的把握;②声音的和谐。⑪(4)故事旋律结合进行创编⑫问:中国四大爱情故事你最喜欢哪一个?选择一个自己喜欢的编写后续故事。⑬请四组学生分享自己小组创编的故事,并分享感受与收获。⑭3.小结(略)
根据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,对教学设计中的展开阶段进行分析点评。【课题名称】《丰收时节》【教学对象】七年级学生【教学内容】欣赏《丰收时节》及综合创编【主要目标】1. 学习维吾尔族基本舞蹈动作,感受“赛乃姆”节奏。2. 通过欣赏、创编、表演等实践活动,围绕“丰收时节”主题,尝试创作和表演,体会舞台表现的综合性特征。(其他目标略)【学时】1【教学过程片段】一、导入阶段(略)二、展开阶段:新课教学1. 作品赏析——天山脚下的《丰收时节》(1)学习与感受维吾尔族舞蹈特色师:示范维吾尔族舞蹈片段。师问:这是哪个民族的舞蹈?老师的动作在表现什么?心情如何?(师生交流)生:尝试模仿“摘葡萄”舞蹈动作。师问:你们的动作与老师刚才的动作有何不同?(师生交流)师:指导学习“摘葡萄”舞蹈动作。(手部动作、脚步动作、方位)生:舞蹈实践,感受“赛乃姆”及其典型节奏。(2)欣赏舞蹈视频《丰收时节》师问:作品运用了哪些舞蹈动作、哪些舞台表现手法来展现收获的喜悦?(板书:舞蹈动作、舞蹈队形、舞蹈形式、道具、布景、灯光)师生交流舞台表现形式对“收获”这一舞蹈主题的塑造作用。2. 创编与实践——《收获时节》师:出示创编主题“收获时节”,布置创编分组及要求。(舞蹈组、配乐组、灯光组、布景组、摄影摄像组)生:分组实施创作实践,教师指导。生:创作展示,各组共同表演《收获时节》。三、小结(后略)
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》的基本理念,分析课例,并对其教学设计、教学过程进行点评。采茶舞曲教学目标:1.通过道茶、品茶、咏荼三个步骤,让学生初步了解中国茶文化,通过聆听茶歌,体会民歌中山歌、小调的特点及地域性。2.通过用方言对歌曲《采茶舞曲》的重新演绎,让学生了解方言对民歌风格形成的作用,提高其演唱兴趣。3.感受江南民歌艺术的魅力,以唤起学生热爱生活的激情。教学用具:教室的布置(茶座式)、茶具、多媒体设备。教学过程:一、导入先播放一段电影片段,请学生分析一下所播放的电影片段的片名是什么?片中人物在做什么?(播放电影《刘三姐》中姑娘们茶山采茶对歌片段)通过片段可以看到一片茶山,人们一边采茶、一边唱着茶歌,其中都离不了一个“茶”字,这也正是今天要聊的话题。二、道茶中国是茶的故乡,说到中国人与茶的渊源,不得不提到神农尝百草的故事,几千年前“神农尝百草,遇七十二毒,得茶以解之”。“神农尝百草”,无意品出了茶的妙趣。从此,中国人与喝茶结下了不解之缘。下面就来瞧一下北京人爱喝的是什么茶?(播放《前门情思大碗茶》)师简介北京大碗茶及风土人情,并引出下面的问题。我国各地有哪些名茶?学生先列举,最后教师总结并列举代表性的名茶,如安溪的铁观音、武夷山的大红袍、黄山毛尖等,并顺带解说“大红袍”的来历与特点。从而,可以看出不同地域所产的茶是不同的。三、品茶师为学生进行茶道表演,并提出问题。整个茶道表演有哪些工序和步骤?学生看完教师表演进行回答,最后教师总结。步骤如下:1.备器候用;2.倾茶;3.浇水洁具;4.投茶;5.洗茶;6.冲泡;7.斟茶;8.品茶;9.斟二杯茶接下来找两位代表合作,按照刚才的步骤要求进行茶道表演,给教师品鉴。四、咏茶品味了这么甘醇的茶水之后,该饮“茶”思源,感受一下采茶的乐趣。播放歌曲《采茶舞曲》。播放完毕,教师介绍歌曲。劳作过程中为抒发情感,减轻劳动强度,最直接的一种表达方式就是唱山歌。采茶相对来说体力消耗较轻。所以歌唱起来旋律性较强,多以赞美家乡及歌颂生活为主。而且各产茶地都会流传自己的茶歌,具有丰富的地方特色。书本中《采茶舞曲》就是赞美西湖景美、人美、茶香的一首好歌。这首《采茶舞曲》根据越剧现代戏《雨前曲》改编,是用江浙一带的方言演唱,揉进了越剧唱腔,流畅而柔美,富有浓郁的江南特色。再次播放歌曲,感受本曲方言特色以及歌曲风格。最后请学生用本地方言来尝试演唱前四句,对比一下方言对歌曲风格会出现什么样的变化。五、小结师:茶是中华民族最为崇尚的传统饮料,也可谓“国饮”。今天,我们通过道茶、品茶、咏茶这三个步骤,不仅了解了丰富的中国茶文化,还感受到了中国民歌中茶的魅力,正如歌词所说“茶香阵阵,歌不停”,我们应感激茶给我们生活所带来的乐趣,我希望大家在今后的人生道路上,细细品味生活的点点滴滴。
依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》的基本理念,对下面教学设计的展开阶段进行分析、评价。【课程名称】梨园风采——《夫妻双双把家还》【教学对象】九年级学生【教学内容】学唱与表演《夫妻双双把家还》【主要目标】1. 能理解感受黄梅戏的旋律特点和情感表达。2. 两两一组对唱并表演《夫妻双双把家还》。(其他目标略)【重点】通过聆听《夫妻双双把家还》感受黄梅戏的旋律特点和情感表达。【教学过程片段】1. 导入阶段(略)2. 展开阶段:新课教学(1)走进戏曲,故事到旋律①学生讲述课前查阅的中国四大爱情故事《梁山伯与祝英台》《孔雀东南飞》《孟姜女哭长城》《天仙配》。聆听《天仙配》当中的选段《夫妻双双把家还》,引导学生分析故事和戏曲给人的不同感受。②引导学生哼唱《夫妻双双把家还》的旋律。③小结:这就是故事与旋律之间的联系,根据自己的感受加词学唱。(2)感受①观看视频《夫妻双双把家还》,教师和音乐课代表示范对唱并适当加入眼神、表情、动作。②学生说一说自己的感受。(3)表演将学生两两分组,根据《天仙配》的故事情节表演《夫妻双双把家还》。注意两两之间的配合:①节奏的把握;②声音的和谐。(4)创编问:中国四大爱情故事你最喜欢哪一个?选择. 个自己喜欢的编写后续故事。请四组学生分享自己小组创编的故事,并分享感受与收获。3. 小结(略)